Статья к 85-летию театра
Театр имени 16-летия Октября открылся в ночь на 1 января 1934 года спектаклем по роману Д. Фурманова «Чапаев». Он не просто вошел в жизнь молодого города. Он ворвался в нее спектаклем героико-романтического плана, так отвечавшего духу того времени, полного надежд и свершений. Труппа брала лучшие пьесы советских драматургов, ставя их почти одновременно со столичными театрами. Так было с пьесами В. Киршона «Чудесный сплав» и А. Корнейчука «Гибель эскадры», которые в 1934 году поставили также ведущие театры страны.
Первое здание театра было построено в 1933 г. на ул. Гаражной.
Первым художественным руководителем театра был Петр Александрович Вознесенский. Первыми актерами театральной труппы, как и художественный руководитель были репрессированные - Михаил Карликовский, Орест Коханский, А. Алексеев, А. Муянов. Ведущая актриса театра, жена П. А. Вознесенского Е. Шаповалова, была вольнонаемной. Художником театра был А. П. Охлопков, брат известного киноактера Н. П. Охлопкова. Начальником театра был лейтенант НКВД В. Гамаюнов, директором — И. В. Семенова (бывший начальник культурно-воспитательной части 4-го отделения Дальлага).
Спустя несколько лет, в июне 1936 года, клуб-театр им. 16-летия Октября был передан тресту-корпусу в ведение Политотдела военно-строительных частей и переименован в Гарнизонный театр. В 1940 году он стал городским театром.
Екатерина Ивановна Шаповалова – ведущая актриса театра в 1930-е гг. Работала также в театрах Владивостока, Брянска, Минска, Орла. В 1967 г. получила звание «Заслуженный артист РСФСР».
В 1937 г. в театр приходят режиссер Григорий Семенович Дыбов и его жена – актриса Зинаида Александровна Чернова. На сцене Комсомольского-на-Амуре театра Г.С.Дыбовым были поставлены спектакли «Рожденные бурей» по роману Н.Островского, «Собака на сене» по пьесе Лопе де Вега, «Жорж Данден» по пьесе Мольера.
Среди ролей сыгранных З.А.Черновой – Гурмыжская в спектакле «Лес» по пьесе Н.Островского, генеральша Стессель в «Порт-Артуре» Л.Никулина, госпожа Соколова в «Последних» А.Горького.
В 1951 г. З.А.Чернова была удостоена Государственной премии за исполнение роли бабушки в спектакле «Алеша Пешков» в Саратовском театре юного зрителя. В 1956 г. Зинаида Александровна получила звание «Заслуженный артист РСФСР».
В 1939 г. художественным руководителем театра назначен А.Д.Лебедев. Спектакль «Оптимистическая трагедия» по пьесе Вс.Вишневского был отмечен первой премией краевого конкурса театральных коллективов.
Спектакль «Как закалялась сталь» по роману Н.Островского снова занимает первое место в краевом конкурсе. В роли Павки – Е.Г.Митрофанов, Риты – Л.В.Воробьева, Жухрая – В.П.Савенко.
Спектакль по пьесе А.Афиногенова «Машенька» в постановке М.Г.Демюра получил первую премию Всесоюзного конкурса театральных коллективов. Главную роль исполнила Л.В.Воробьева.
Лучшей работой 1940-1941 гг. был спектакль по пьесе В.Шекспира «Ромео и Джульетта», в главной роли Л.В.Воробьева.
Лидия Владимировна Воробьева – ведущая актриса театра 1939-1941 гг., впоследствии преподаватель Краснодарского института культуры, удостоена звания «Заслуженный работник культуры».
Алла Матвеевна Кузина пришла в театр из самодеятельной театральной студии в 1940 г. и работала в нем до 1987 г. с небольшим перерывом, во время которого она выступала на сценах Иркутского драматического театра и Новосибирского театра юного зрителя.
В годы войны работники театра внесли свой вклад в общее дело борьбы с фашизмом. Был поставлен спектакль «Большевик» по пьесе Д.Дэля. В 1942 г. на сцене шел спектакль по пьесе К.Симонова «Русские люди». Режиссер Я.М.Цейкинский ставит спектакль «Полководец Суворов». В 1943 г. театр берет к постановке пьесу «Олеко Дундич».
Ставит театр и классику. На его сцене шли «Бесприданница» Н.Островского, «Коварство и любовь» Ф.Шилера, «Мачеха» О.Бальзака и другие.
В послевоенные годы идут спектакли «Горе от ума» А.Грибоедова, «Без вины виноватые» А.Островского в постановке Я.М.Цейкинского. В 1947 г. на сцене театра идет спектакль «Молодая гвардия» по роману А.Фадеева. В ролях: Любки Шевцовой – Н.П.Иванова, Сергея Тюленина – М.П.Шатохин, Олега Кошевого – А.Н.Титков.
Актер и режиссер А.Н Титков и актриса Н.П.Иванова работали в театре 1946-1949 гг. Среди постановок А.Н.Титкова – первый в истории театра детский спектакль «Финист – ясный сокол». Среди ролей сыгранных Н.П.Ивановой – Тоня («Старые друзья»), Джемма («Овод»), Лена («Счастье»), Луиза («Коварство и любовь»).
С 1950-1952 гг. художественным руководителем театра работал Лев Николаевич Александров (1941-1945 гг. основной режиссер театра). Театр со спектаклями «Счастье» по роману П.Павленко, «Московский характер» А.Софронова и «Раскинулось море широко» принял участие во Всесоюзном конкурсе спектаклей современной тематики. «Счастье» в постановке Л.Н.Александрова заняло первое место.
Театр активно обращается к теме революции. Это спектакли «Любовь Яровая» К.Тренева (постановка Л.А.Александрова), «Гибель эскадры» А.Корнейчука (постановка А.В.Емельянова).
С 1954-1972 гг. главным режиссером театра работал Е.Н.Белов. В 1957 г. Е.Н.Белову было присвоено звание «Заслуженный деятель искусств РСФСР».
В 1957 г. театр обращается к роману «Мужество» В.Кетлинской. Спектакль идет в постановке Е.Н.Белова.
В 1957 г. спектакли «Оптимистическая трагедия» Вс.Вишневского и «С новым счастьем!» по пьесе М.Светлова. Е.Н.Белов удостоены дипломов первой степени на Всесоюзном фестивале театров и музыкальных коллективов.
Н.А.Собольщиков за исполнение роли Гвоздилина в спектакле «Третья патетическая» по пьесе Н.Погодина был отмечен дипломом первой степени краевого конкурса «Театральная весна» 1958 г.
В 1961 г. на Пленуме Всероссийского театрального общества, лучшей в молодежном смотре Дальнего Востока была признана работа Анатолия Равиковича над ролью Славы в спектакле «Неравный бой». Им были исполнены роли: Белогубова в «Доходном месте» А.Островского, Круглика в «Барабанище» А.Салынского, Бенволио в «Ромео и Джульетте» В.Шекспира, Дэви в «Острове Афродиты» А.Парниса. В 1961 г. А.Равикович был принят в Сталинградский театр. 30 лет он отдал Ленинградскому театру им.Ленсовета. Был удостоен звания «Народный артист СССР».
В 1960-е гг. «Четыре креста на солнце» А.Делендика (постановка В.Яковлева), «Рассудите нас, люди» и «Спокойных не будет» (режиссер В.Барский).
В сезоне 1960-1961 гг лучшим спектаклем признана «Иркутская история в постановке Е.Белова.
В 1961 г. на Пленуме Всероссийского театрального общества, лучшей в молодежном смотре Дальнего Востока была признана работа Анатолия Равиковича над ролью Славы в спектакле «Неравный бой». Им были исполнены роли: Белогубова в «Доходном месте» А.Островского, Круглика в «Барабанище» А.Салынского, Бенволио в «Ромео и Джульетте» В.Шекспира, Дэви в «Острове Афродиты» А.Парниса. В 1961 г. А.Равикович был принят в Сталинградский театр. 30 лет он отдал Ленинградскому театру им.Ленсовета. Был удостоен звания «Народный артист СССР».
В 1960-е гг.театр ставит спектакли «Четыре креста на солнце» А.Делендика (постановка В.Яковлева), «Рассудите нас, люди» и «Спокойных не будет» (режиссер В.Барский).
В сезоне 1960-1961 гг. лучшим спектаклем признана «Иркутская история в постановке Е.Белова. В 1963 г.на сцене идет спектакль "Совесть"по пьесе Д.Павловой в постановке В.Барского. С большим успехом прошел спектакль "Василиса Мелентьева" Н.Островского. Удачными были названы роли, исполненные заслуженным артистом РСФСР А.Пухляковым, заслуженным артистом Арм.ССР М.Спешневым. Продолжая тему революции Е.Белов ставит "Любовь Яровую" К.Тренева и "Разлом" Б.Лавренева.
В 1967 г. за спектакль по пьесе М.Карима "В ночь лунного затмения" (режиссер Е.Белов) театр был удостоен диплома 1 степени Министерства культуры СССР. Сложный и глубокий образ Танкабике раскрыли артистки Е.Гильченко и Е.Расторгуева. Прекрасную актерскую пару составили молодые исполнители ролей Альегета - Б.Петров и Зубаржат - Н.Микрюкова.
В 1968 г. за спектакль "Последние" (постановка Е.Белова) театр удостаивается диплома 1 степени Всероссийского фестиваля драматических и детских театров, посвященного 100-летию А.Горького.
Большой вклад в работу театра внесли Б.Н.Герцберг, работавший директором театра 1958-1974 гг. и заместитель директора А.В.Василевская.
Первой актрисой, получившей звание заслуженной артистки РСФСР на сцене Комсомольского-на-Амуре театра, была Евгения Михайловна Гусачева (1957). С 1945 по 1963 гг. она создала целую галерею запомнившихся зрителям образов. Вот лишь некоторые из них: Маланья – «Егор Булычев и другие» А.Горького (1946), госпожа Перналь – «Тартюф» Ж.Мольера (1948), княгиня Мягкая – «Анна Каренина» Л.Толстого (1949), Бабушка – «Деревья умирают стоя» А.Касона (1956), Огудалова – «Бесприданница» А.Островского.
В 1972 г. театр участвует во Всесоюзном конкурсе-смотре молодых актеров театров, первой премией и поездкой в Москву награждают З.Н.Кипко за роль Клавдии в спектакле "Солдатская вдова".
К 150-летию Н.Островского Е.Белов ставит спектакль "Лес". За исполнение роли Счастливцева в этом спектакле В.Волков стал лауреатом конкурса "Театральная весна" 1973 г.
В 1975 г. театр за шефскую работу по обслуживанию строителей Восточного участка БАМа был награжден переходящим Красным знаменем краевого управления культуры.
Значительное место в репертуаре театра 1970-х гг. заняли произведения, посвященные военной теме, такие, как "Зимняя баллада" А.Вейцлера и А.Мишарина (постановка В.Барского), "А зори здесь тихие" Б.Васильева (режиссер Е.Белов), "В списках не значился" Б.Васильева (режиссер Г.Малышев).
В 1970-е гг. на сцене городского театра выступали актеры, приглашенные из столичных театров. В 1975 г. в спектакле"Правда хорошо, а счастье лучше" играл Народный артист СССР В.Меркурьев (постановка Е.Белова). В 1979 г. роль Сагадеева исполнял артист театра им.Вахтангова, народный артист В.Лановой. В этом же году актеры московского театра им.Ленинского комсомола заслуженные артисты О.Янковский и А.Збруев играли в спектакле "Братья Лаутензак".
В 1981 г. театр выпускает спектакль для детей - "Амурскую сказку" (пьеса В.Шульжика, режиссер Д.А.Леонтьев, художник С.Г.Скоморохов). В этом же сезоне театр обращается к роману Н.Задорнова "Амур-батюшка" и ставит его инсценировку, сделанную М.Задорновым. В 1984 г. на Всероссийском театральном фестивале "Героическое освоение Сибири и Дальнего Востока" спектакль "Амур-батюшка" был отмечен дипломом, а В.Пушкин был назван лучшим исполнителем мужской роли Егора Большакова. "Амурская сказка" была удостоена дипломом Всероссийского фестиваля драматургии и театрального искусства народов СССР. К 50-летию Комсомольска-на-Амуре Е.Звеняцкий поставил спектакль по пьесе Н.Мирошниченко "Испытай себя любовью". Спектакль был отмечен дипломом 1 степени Министерства культуры СССР.
В 1983 г. главным режиссером театра Е.С.Звеняцким поставлены спектакли "Три часа до смерти" Г.Зубкова и "Скандал в космосе" Д.Дунэряну. Спектаклем "Скандал в космосе" театр участвует в фестивале драматического искусства Румынской ССР и получает диплом. Интересны актерские работы: Отец - заслуженный артист РСФСР В.Уменушкин ("Порог" А.Дударева), Старуха - заслуженная артистка РСФСР Е.Гильченко ("Эшелон" М.Рощина), Раскольников и Катерина - А.Славский и Л.Дмирякова ("Преступление и наказание"), Марко - В.Пушкин ("Три часа до смерти"), Вор - А.Казаковцев ("Скандал в космосе"), Гамлет - А.Запорожец.
В 1983 г. спектаклем "Возвращение" (по рассказам В.Шукшина) в постановке В.Паршукова открывается малая сцена. Этот спектакль был назван лучшим спектаклем малой сцены театров зоны Сибири и Дальнего Востока, актеры Т.Якимчук, Л.Лелькин, В. Серияков, А.Славский, режиссер В.Паршуков, художник К.Розанов награждены премиями Всероссийского театрального общества.
С января 1983 по ноябрь 1987 г. был показан 200 раз спектакль "Сказки о золотом петушке и о царе Салтане" А.Пушкина. Бессменные исполнители ролей - артисты В.Пушкин, Г.Барская, З.Кипко, заслуженная артистка РСФСР Н.Ярцева, режиссер - заслуженный артист РСФСР - В.Барский.
Ярцева Нина Николаевна 1962-2010 гг. работала в театре города Юности. В 1981 г. была удостоена звания «Заслуженная артистка РСФСР». В 1991 г. получила звание «Народная артистка России». В ее послужном списке более 300 ролей, она безгранично любила театр и самоотверженно служила искусству.
Ярцева Евгения Борисовна в театре драмы работает с 1981 года. В 2009 году присуждено звание заслуженной артистки России. Лауреат премии губернатора Хабаровского края в области театрального искусства – 2003 в номинации «Лучшая женская роль года» (за роль Марии в спектакле «Свободная пара»).
1990-е годы были трудным временем в истории не только нашей страны, но и театра, однако театр жил и продолжат творить, постоянно убеждая себя и окружающих в том, что "красота спасёт мир".
Силами актёров и режиссёров театра были поставлены и сыграны спектакли по таким произведениям, как "Моской волк" В. Барского (постановка В. Барского, 1990), "Восемь любящих женщин" Р. Тома (постановка Б. Деркача,1990), "Касатка" А. Толстого (постановка А. Найдёнова, 1993), "Последняя попытка" М. Задорнова (постановка А. Рубана, 1992), "Диоген" Б. Рацера, В. Константинова (постановка А. Рубана, 1993), "Союз одиноких сердец" Л. Зорина (постановка А. Шутова, 1995), "Семейный портрет с посторонним" С. Лобозёрова (постановка А. Шутова, 1995), "Учитель танцев" Лопе де Вега (постановка Э. Симоняна, 1996), "Укрощение строптивой" В. Шекспира (постановка Э. Симоняна, 1997), "Чума на оба ваши дома" Г. Горина (постановка Э. Симоняна, 1998), "Блэз" К. Манье (постановка С. Чуваткина, 1999) и многие другие.
В 2003 году театр отпразновал своё 70-летие. К юбилею театра была подготовлена большая концертная программа, в которой участвовали все артисты театра с сольными номерами.
Сегодня в труппе театра работают 20 актеров, среди них есть заслуженные артисты России: Виктор Пушкин, Ирина Барская, Евгения Ярцева. Огромный опыт работы на сцене у таких актеров как, Валентина Кушнарева, Фёдор Кушнарев.
Не закрыт вход в храм Мельпомены и для молодых артистов! Сегодня около половины артистов труппы — смелая, талантливая, ищущая молодёжь! Актёров регулярно отправляют в города западной части России для повышения квалификации. Они принимают участие в многочисленных концертах и фестивалях, проводящихся на сцене городского театра драмы и за его пределами.
Благодаря деятельности главного режиссёра театра Л. В. Алексеева (2004 — 2007 годы) удалось умело сочетать спектакли, поставленные по классическим произведениям ("Панночка" Н. Садур по повести "Вий" Н. В. Гоголя; "Декамерон" Дж. Боккаччо; "Банкрот" по пьесе А. Н. Островского), так и постановки по произведениям современных авторов ("Неугомонный дух" Н. Коуард, "Мафиози поневоле" А. Рейно-Фуртона "Шутки в глухомани" И.Муренко, "Двое с большой дороги" В.Мережко).
С сезона 2007-2008 на должность главного режиссёра театра назначен Александр Николаевич Саранчин.
На сцене Комсомольского-на-Амуре театра драмы, как актером, им сыграно более 50 ролей. Работая в театре с начала 90-х годов, Александр быстро завоевал зрительскую любовь и призвание. Но ему становилось тесно в рамках актёрской профессии. Разбираясь в законах драматургии, Александр Николаевич вникал в секреты постановочных процессов, и в 2006 году прошел курсы в Академии переподготовки искусств (г. Москва). Сделал детский спектакль "Как Ванюша счастье искал", затем вечерний взрослый "Гарнир по-французски" М. Камолетти. Волнение, тревога за результаты работы были награждены аплодисментами благодарных зрителей и положительными отзывами. Так, спектакль за спектаклем, желание заниматься режиссурой окрепло.
За время работы главным режиссёром театра (до 2010 года) зритель увидел 10 спектаклей, подареных А. Н. Саранчиным: "Безобразная Эльза" Э. Рислакки, "Большая зебра" Ж. Ж. Брикер и М. Ласег, "Медовый месяц" Г. Барилли, "Утешитель вдов" Д. Маротта и Б. Рандоне, "Мою жену зовут Морис" Р. Шарт, "Золушка" Е. Шварц, "Шум за сценой" М. Фрейн, "Сиреневое платье Валентины" Ф. Саган, "В тихом омуте..." П. Кальдерон. На сегодняшний день, Александр Николаевич с успехом продолжает работать ведущим артистом в труппе театра.
Сейчас директор театра — Шабовта Елена Ароновна, а главный режиссёр — Заслуженная артистка России Барская Ирина Валерьевна.
Автор: Чипковская Ирина Сергеевна.
